Books in German

Edited by Bernadette Reinhold and Patrick Wekner The photographic estate of Oskar and Olda Kokoschka comprises approximately 5.000 photographs. It contains portraits by renowned photographers, including Madame d’Ora (Dora Kallmus), Hugo Erfurth, Brassaï, George Platt Lynes, René Burri, Trude Fleischmann or Erich Lessing. Apart from artistically composed images, the estate also features numerous press photographs and astonishing snapshots. With its extensive commentary, this first photo-biography of Kokoschka provides an insight into the artist’s many-faceted work and eventful life. The publication offers a vivid record of the evolution of photography and a historico-cultural journey through the 20th century as reflected by the mirror of this extraordinary artist. Paperback208 pages | 206 colored illustrationsText in English and GermanAmbra Verlag, 20139 x 0.75 x 11 inchesISBN 9783990435656 Monograph, Photographs

Oskar Kokoschka - ein Künstlerleben in Lichtbildern | Oskar Kokoschka - An Artist's Life in Photographs

Edited by Aya Soika, Eveline Suter, and Annika Weise This publication magnificently illustrates the diversity and depth of Max Pechstein’s oeuvre. The Expressionist and “Brücke” artist Max Pechstein was a pioneering representative of modernism in Germany. His intensely colorful depictions of people and nature are regarded as foundational to Expressionism and were a defining inspiration for an entire epoch. Many of his paintings are regarded as icons of Expressionism, yet the stylistic breadth of Max Pechstein’s art extends well beyond his works from the “Brücke” period. He found inspiration in his visits to what he called “painter’s paradises” on the Baltic Sea and the South Pacific, where his focus on the unity of man and nature was crystallized. Pechstein’s art and his yearning for harmony in an unstable world reflect our current and increasingly appreciative view of nature and the environment, and thus serve as a bridge to the present time. PB/Hardcover not yet listed on publisher website224 pages | 150 color platesText in English and GermanHirmer Publishers, 20259.84 x 11.02 inchesISBN 9783777445694German Expressionism

Max Pechstein: Vision und Werk/Vision and Work

Von Rainer Maria Rilke. Mit einem Vorwort von Ulrich Baer Im Jahr 1902 erhält Rainer Maria Rilke Post von einem jungen Mann, Franz Xaver Kappus, einem literarisch begabten, 19-jährigen Offiziersanwärter. Kappus ist sich nicht sicher, welche Richtung er in seinem Leben einschlagen soll, und fragt daher den großen, nur wenige Jahre älteren Dichter um Rat. Rilke antwortet ihm – auf gänzlich unerwartete Weise. In den folgenden Jahren schreibt er Kappus neun weitere Briefe. Sie reden, mit der ihm eigenen bescheidenen Eindringlichkeit, von nichts Geringerem als dem richtigen Leben. Die von Franz Xaver Kappus 1929 herausgegebene Sammlung der Rilke-Briefe hat Epoche gemacht und ganze Generationen immer wieder inspiriert. Paperback 78 pagesText in German Insel Verlag, 20194.65 x 7.48 inchesISBN 9783458363828Literature

Briefe an einen jungen Dichter

Von Ulrich Luckhardt Wie schlagen sich Kirchners Lebensstationen, geographische Veränderungen und neue Motivgruppen in seinem Werk nieder? Der reich bebilderte Band veranschaulicht den engen Zusammenhang von Orts- und Themenwechsel in seinem Oeuvre: Dresden als Impuls der Freiheit für die künstlerische Entwicklung des jungen Kirchner und Berlin als Inspiration für seine berühmten Straßenszenen, Fehmarn als Idylle einer Sehnsucht nach Einheit von Mensch und Natur, der erste Weltkrieg als Phase von Krise und Sanatoriumsaufenthalten und schließlich Davos als neue Lebenswelt. Hardcover176 pagesText in GermanHirmer Verlag, 20248.31 x 0.91 x 10.71 inches ISBN 9783777441986Monographs

Ernst Ludwig Kirchner: Stationen

von Hermann HesseAusgewählt und mit einem Nachwort von Siegfried Unseld Siegfried Unseld stellt in diesem Band die ihm liebsten Gedichte von Hermann Hesse vor, also diejenigen Verse, von denen er im Nachwort sagt, dasss sie ihn durch sein Leben begleitet haben. Neben den schönsten Naturgedichten und Hesses zeitloser Gedankenlyrik (Glück, Bücher, Sprache, Besinnung, Stufen), enthält seine Auswahl auch Gedichte über die der Lyrik verwandteste Gattung, die Musik (Orgelspiel, Flötenspiel). Hesses Gedichte lösen ein, was er über den Impuls sie zu schreiben sagte: »Alle Lyrik ist Spiegelund der Welt im vereinzelten Ich, Antwort des ich auf die Welt, ist Klage, Besinnung und Spiel einer ganz und gar bewußt gewordenen Vereinsamung.« Wiedergaben der Handschriften und farbig reproduzierte Aquarelle des Dichters machen den Band zu einer bibliophilen Kostbarkeit. »Jeder, der eine solche Auswahl zu treffen hat, würde jeweils andere Gedichte bevorzugen, aber weiß zugleich: Die Gedichte sind ein Hauptteil von Hesses Werk, sie sind Hardcover 75 pagesInsel, 2025Text in German 4.61 x 0.39 x 7.28 inchesISBN 9783458192121Literature

Wege nach Innen: 25 Gedichte

Herausgegeben von Herbert Schnierle-Lutz »Und wo bleibt das Positive?« wurde Erich Kästner immer wieder gefragt, wenn er seine zeitkritischen Gedichte und Kolumnen veröffentlichte. »Ja, weiß der Teufel, wo das bleibt«, antwortete er.Es ist nicht einfach in dieser Welt, Literatur zu schreiben, die das Leben ohne Wenn und Aber bejaht; das viele, das menschlich und gesellschaftlich im argen liegt, beansprucht die Aufmerksamkeit der Schriftsteller, die das Leben möglichst wirklichkeitsnah und ungeschönt darstellen wollen. Und außerdem ist das Positive, wenn es ab und zu doch zum Zuge kommt, »kein guter Stoff für Dichter«, wie der Schriftsteller Robert Walser einmal feststellte. Dennoch brauchen wir zuweilen auch Nachrichten vom Glück, wollen von positiven Erfahrungen und Erlebnissen lesen. Und manchmal tun uns die Dichter, allen Bedenken zum Trotz, den Gefallen. Hymnen und Lobpreisungen, die uns Mut machen, erblicken dann das Licht der Welt. Gedichte von Franz von Assisi bis Ingeborg Bachmann, von Goethe, Eichendorff und Mörike bis Wolf Biermann und Sarah Kirsch finden sich in diesem Band versammelt. Hardcover89 pages | 4 illustrations in colorText in German Insel Verlag GmbH, 20214.6 x 0.47 x 7.3 inchesISBN 9783458192794Poetry

Es kommt ein neuer Tag, eine neue Nacht

Von Anne Funck Gestaltet von Marion Blomeyer Wassily Kandinsky mag die Farbe Blau, Franz Marc liebt Pferde und August Macke greift zur Gießkanne, um ein Pflänzchen gedeihen zu lassen, das einen Namen trägt: Es ist die neue Kunst der Blauen Reiter, die aus dem Gefühl entsteht, in leuchtenden Farben, wild, frei und revolutionär. Georg, der Sohn des Murnauer Schreinermeisters, trifft Wassily Kandinsky und Gabriele Münter in ihrem »Russenhaus«, als die Künstlergemeinschaft noch in den Kinderschuhen steckt. Bald lernt er Alexej Jawlensky, Marianne von Werefkin, Franz und Maria Marc, August Macke, Heinrich Campendonk, Alfred Kubin und Paul Klee kennen, ist mit dabei, wenn Almanach und Ausstellung entstehen und macht sich auf den Weg zum »Ähndl«, dem Kirchlein von Ramsach, in dem die Geschichte ihren Anfang nimmt. Hardcover40 pages | 46 color illustrations Text in German Klinkhardt & Biermann Verlag, 20169.76 x 0.39 x 11.3 inches ISBN 9783943616354Movements, Children's Books

Die Blauen Reiter

Von Anne Funck Illustriert von Philip Loersch Hg. Magdalena M. Moeller Mit acht Berliner Sehenswürdigkeiten für Ausflüge mit Kindern Wer ein Tigerkleid anhat, sollte auch tigern - da sind sich Marcella und ihre Katze einig. Mit ihrem roten Flitzeroller starten sie eine Spritztour durch Berlin, treffen alte und neue Bekannte, verlieren dies und das, aber nie ihre gute Laune. Warum auch? Denn unterwegs zu sein, ist immer spannend: bei den Tieren im Zoo, im "Zauberhaus" KaDeWe, mit der Katzenbande auf dem Winterfeldtmarkt, am Brandenburger Tor, die Spree hinab, auf Tauchgang im Wannsee und im Großstadtdschungel Botanischer Garten. Hardcover40 pagesHirmer Verlag, 20179.7 x 0.47 x 11.3 inchesISBN 9783943616439Children's

Marcella Tigert Durch Berlin

von Robert Seethaler An Deck eines Schiffes auf dem Weg von New York nach Europa sitzt Gustav Mahler. Er ist berühmt, der größte Musiker der Welt, doch sein Körper schmerzt, hat schon immer geschmerzt. Während ihn der Schiffsjunge sanft, aber resolut umsorgt, denkt er zurück an die letzten Jahre, die Sommer in den Bergen, den Tod seiner Tochter Maria, die er manchmal noch zu sehen meint. An Anna, die andere Tochter, die gerade unten beim Frühstück sitzt, und an Alma, die Liebe seines Lebens, die ihn verrückt macht und die er längst verloren hat. Es ist seine letzte Reise. Paperback138 pages Text in GermanGoldmann Verlag, 20214.92 x 0.55 x 7.4 inches ISBN 9783442493104Fiction

Der letzte Satz

Text by Paul CelanTranslated by Holly Cundif Retranslating Celan's translations of Shakespeare, Dickinson, Rimbaud and more reveals new insights on the circularity of language. Born in Romania into a German-speaking family and recognized as one of the most important postwar poets, Paul Celan (1920–70) is also celebrated for his meticulous German translations of a wide range of works by such luminaries as Dickinson, Mandelstam, Rimbaud, Shakespeare and Ungaretti. Inspired by the close relation between Celan’s work as Überträger, or "transmitter," and his own poetry, Holly Cundiff has retranslated some of these works into English to illuminate the interstices in which we catch a glimpse of Celan’s own perspective. Each selection in The Other Voice is presented in three versions: the poem in its original language, Celan’s translation into German and Cundiff’s translation into English directly from Celan’s translation. This circular process highlights the generative and transformative force of language, which Celan viewed as a means not only of sculpting the world but also of forming new worlds. Hardcover92 pagesMarquand Books, 20258 x 11 inchesISBN 9781646570430 Literature

The Other Voice: Translations from the Übertragungen of Paul Celan

Von Vicki Baum »Dieses Buch hat mich berührt. Vicki Baum ist eine erstklassige Schriftstellerin.« Jakob Augstein im Literarischen Quartett »Vor Rehen wird gewarnt.« Diesen Satz, den er einmal in einem Wildpark gelesen hat, kann Rechtsanwalt Watts nur jedem entgegnen, der von der zarten und aufopferungsvollen Ann Ambros spricht. Denn so rehäugig Ann auch durchs Leben geht, so rücksichtslos nimmt sie sich, was sie will. Sie verführt den Mann ihrer Schwester, treibt nicht nur San Francisco, sondern auch Wien zur Verzweiflung, sorgt dafür, dass sie stets das Beste bekommt und dass man ihr noch dankbar ist, wenn man ihr das letzte Hemd schenken darf. Vicki Baum erzählt von einer Frau, der man nicht in die Quere kommen will und deren Bann man sich doch bis zur letzten Seite nicht entziehen kann. Paperback412 pagesText in GermanArche Literatur Verlag AG, 20217.36 x 1.22 x 4.72 inchesISBN 9783716040324 Fiction, Weimar Literature

Vor Rehen wird gewarnt

von Vicki BaumMit einem Vorwort von Elke Heidenreich »Vicki Baum hat sich selbst gern als erstklassige Schriftstellerin zweiter Güte bezeichnet, was natürlich Unsinn war, wie jeder in ihren jetzt neu aufgelegten Erinnerungen nachlesen kann [...], mit viel Gossip und Witz und Palmen dazwischen.« --Die Welt Vom Berlin der 1920er-Jahre bis nach Hollywood: Vicki Baums Lebensgeschichte. Sie sei »nur eine einfache Geschichtenerzählerin« gewesen, schreibt Vicki Baum in ihren Memoiren. Wer nur wenige Seiten dieses Buches liest, begreift sofort, was für ein charmantes Understatement das ist. Baum war eine großartige Erzählerin – und ihr Leben derart angefüllt mit Außergewöhnlichem, dass es geradezu schwindelig macht. »Es war alles ganz anders« beschwört die pulsierenden Metropolen Wien und Berlin in einer explosiven Zeit des Umbruchs herauf. Und es führt vor, wie eine starke hochmoderne Frau ihren Weg geht bis nach Hollywood in einer von Männern dominierten Welt. Taschenbuch592 SeitenText in GermanKiepenheuer & Witsch GmbH, 20184.92 x 7.48 InchesISBN 9783462052091Memoir

Es war alles ganz anders: Erinnerungen

von Wilfried Rosendahl und Claude W. SuiFotografien von August Sander, Albert Renger-Patzsch & Robert Häusser Der aufwendig gestaltete Band präsentiert nicht nur eine Reihe großartiger Bilder von bleibendem Wert und im hochwertigen Druck, er ist ein wertvolles Dokument zur Geschichte der Fotografie in der Vor- und Nachkriegszeit. Ein Muss für Fotografie- und fotohistorisch Interessierte und für jede Sammlung mit Büchern zur Fotografie! Die Brüchigkeit unseres Seins: Legendäre Aufnahmen der 1920er und 30er Jahre von August Sander (1876–1964) und Albert Renger-Patzsch (1897–1966), den Hauptvertretern der »Neuen Sachlichkeit« in der Fotografie, treffen auf Ikonen von Robert Häusser (1924–2013), einem Klassiker der Nachkriegszeit. In faszinierender Beobachtung zeigen sie Menschen, Arbeitswelten und Natur in Zeiten von Umbruch und Neuanfang. Die »Neue Sachlichkeit« wurde 1925 geboren, als Hartlaub seine legendäre Mannheimer Ausstellung so benannte und damit einen bleibenden Begriff der Kunstgeschichte prägte. Unser Band feiert das 100. Jubiläum mit herausragenden Porträts und Menschendarstellungen, Fotografien von Industrie und Arbeiter:innen sowie von Landschaften und Pflanzen. Sanders Werk »Menschen des 20. Jahrhunderts« oder Renger-Patzschs »Die Welt ist schön« haben Fotogeschichte geschrieben. Im Dialog mit Häusser, der in diesem Jahr seinen 100. Geburtstag hat, offenbaren sich Korrespondenzen wie Besonderheit der jeweiligen Handschrift. Gebunden168 Seiten, 140 Abbildungen in FarbeHirmer Verlag GmbH, 20248.78 x 9.96 inchesISBN 9783777444369Monographs, Photography

Sachlich Neu

By Marieluise Fleisser Marieluise Fleißers Ingolstädter Stücke, deren Uraufführung in den 20er Jahren zum Skandal führte, zeigen Kleinstädter, deren doppelte Moral jeden Emanzipationsprozeß abschnürt wie ein Korsett aus Gewohnheit, Aberglauben und Engstirnigkeit. Und sie zeigen, um was es der Fleißer geht: um Glück, Liebe, Angstlosigkeit und Klarheit. Paperback160 pagesText in GermanSuhrkamp Verlag, 19974.29 x 6.97 InchesISBN 9783518369036Literature

Ingolstädter Stücke

Von Elisabeth Sandmann Ein großes Kunst-Drama - die präzise recherchierte und emotional fesselnde Geschichte hinter Klimts »Goldenen Adele« Mitten im Ersten Weltkrieg wird Maria Altmann in Wien in eine wohlhabende jüdische Familie hineingeboren. Ihre früh verstorbene Tante, Adele Bloch-Bauer, geht bei dem Maler Gustav Klimt ein und aus, der 1907 ihr Porträt, das berühmte Bildnis der Goldenen Adele fertigstellt. Mit dem Einmarsch der Nazis wird der gesamte Besitz geraubt und den Bloch-Bauers bleibt von der einstmals großen Kunstsammlung buchstäblich nichts. Als sich die Erben nach 1945 um eine Rückgabe bemühen, sehen sie sich konfrontiert mit Lügen und Intrigen, die sie in ihrem vollen Ausmaß erst 50 Jahre später erkennen. Jetzt beschließt Maria Altmann mit fast 84 Jahren, den Staat Österreich von den USA aus zu verklagen und es beginnt ein transatlantischer Rechtsstreit, der einem Krimi gleicht. Gemeinsam mit dem jungen Anwalt Randol Schoenberg wird sie bis an das Höchstgericht der USA gehen und am Ende siegen. Hardcover128 pagesText in GermanSandmann, Elisabeth (Erweiterte und aktualisierte Neuausgabe edition), October 202414.1 x 1.4 x 21.6 cmISBN 9783949582387Provenance, Art History, Law

Der gestohlene Klimt

By Paul CelanEdited by Bertrand BadiouTranslated by Jason Kavett Insightful and provocative letters by a great twentieth-century poet to his artist wife about life and, revealingly, his own writing. An intimate look at this canonical poet’s process, mental health, and quotidian moments during the early 1950s. One of the most significant European poets of the twentieth century, Paul Celan came from an Eastern European Jewish family and lost his parents to the death camps of World War II. Transplanted to Paris, he produced a body of work that was an ongoing confrontation with that history of loss and with the German language. His poems, anguished and unsleeping, have by now been translated into many languages, becoming a touchstone for poets, writers, and philosophers. Letters to Gisèle presents the letters Celan wrote to his wife, the French visual artist Gisèle Celan-Lestrange, over the course of close to twenty years, along with letters to the couple’s son, Eric, and letters from Gisèle to Paul. They provide an intimate view of his literary career and troubled life, which was marked by repeated stays in psychiatric clinics. They also provide an unparalleled glimpse into Celan’s poetic workshop, including his own word-for-word renderings from German into French of more than a dozen of his poems. These he addressed to Gisèle as an ongoing, informal German lesson. They figure too as messages from the heart. Presented here trilingually, these overlapping versions of Celan’s poems open up new dimensions of his famously hermetic poetry, as dazzling as it is dark. This edition includes some poems in the original German and Celan’s own translations of them. Paperback544 pagesNYRB Poets, 20245.71 x 1.31 x 8.18 inchesISBN 9781681378305Letters, Essays

Letters to Gisèle

By Mark Escherich, Elke Dallmann, Susanne Knorr, Ulrich WielerIn 2019, the Bauhaus institutions are celebrating the 100th anniversary of the founding of the pioneering school. In the six years up to the move to Dessau in 1925, the first Bauhaus in Weimar left few but notable traces, even beyond the city limits throughout Thuringia. In addition to the World Heritage Sites of the Bauhaus in Weimar, the unknown Bauhaus is in hidden places in Erfurt, Probstzella, Gera or Greiz. In rural areas, former Bauhäusler and their students devoted themselves to projects that in many cases have been unjustly forgotten. The volume invites you to search for clues, to get to know the unknown, early Bauhaus in its effects and after-effects. For example, it is the work and production facilities in the state that ensured that the Bauhaus idea was embedded in the school environment well beyond the Bauhaus in Weimar. Bauhaus coordinates weaves a network of what is built and designed, of events and people, creating a vivid picture of the Weimar Bauhaus era and its most important places of activity in the region, which want to be rediscovered 100 years after the founding of the Bauhaus. Mark Escherich, Elke Dallmann, Susanne Knorr and Ulrich Wieler With a foreword by Gerd Zimmermann With an inserted folding map of the Bauhaus locations in Weimar and Thuringia.Paperback104 pages | 52 black-and-white illustrationsText in GermanIdea Books, 20194.17 x 0.47 x 6.1 inchesISBN 9783944425108Art History, Design

Bauhaus-Koordinaten

Von Joseph Roth Lemberg, Moskau, Astrachan — in der Zweit zwischen den Kriegen erkundet Joseph Roth Osteuropa. Mit meisterhaften Reportagen fängt den Alltag der jungen Sowjetunion ein und stößt dabei auf Probleme, die uns heute noch bewegen. Paperback136 pagesText in GermanBeck C.H., 20155.12 x 0.59 x 8.07 inchesISBN 9783406800061Literature, Non-Fiction

Reisen in die Ukraine und nach Russland

Foreword by Wolf Eiermann and Lisa Felicitas MattheisText by Lisa Felicitas Mattheis, Kristina Jaspers, Marek ZydowiczHow expressionism crossed genres in pursuit of the total artwork, from Nolde to MurnauAs a revolutionary cultural movement, Expressionism endeavored to join art and life and diminish the separation between the arts. The Gesamtkunstwerk—the total artwork—became the ideal for artists. Expressionism in Art and Film traces this crossing of genre boundaries, outlining mutual influences between painting, graphics and film. Exaggerated figures, strong contrast and distorted perspective pervaded all three mediums, reflecting the tremendous angst of the early 20th century’s social upheavals. Social critique also figured centrally in the movement, in caricatured depictions of modern men and women. This volume highlights these elements of Expressionism, drawing parallels between art and film. Artists Erich Heckel, Emil Nolde, Paula Modersohn-Becker, Alexander Kanoldt, Ernst Ludwig Kirchner and Otto Mueller figure here, as well as directors Robert Wiene, F.W. Murnau and Ernst Lubitsch.Hardcover240 pages | 130 color imagesText in English and GermanSilvana Editoriale, 20229.5 x 1 x 11 inchesISBN 9788836650361Expressionism, Art and Film

Expressionism in Art and Film

Edited with text by Kristina LemkeText by Jens Bove, Wolfgang Brückle, Anne Vitten, Patrick Rössler, Rolf Sachsse, Birgit Schillak-Hammers, and Steffen Siegel Dazzling photographs from one of the most radical periods in modern photography This volume offers insight into one of photographic history’s most fruitful moments—the interwar period in Central Europe. Thematic chapters present works by Gertrud Arnd, Ilse Bing, Karl Blossfeldt, Lotte Jacobi, André Kertész, Lucia Moholy, August Sander, Umbo and many others. Paperback300 pages | 148 color illustrationsText in German and English9.5 x 11.25 inchesKerber, 2021ISBN 9783735607454Photography, Central Europe

New Ways of Seeing: Photography of the '20s and '30s

Original Price: $49.95 UP TO 20% ADDITIONAL SAVINGS FOR MEMBERS Von Margret GreinerLeidenschaft für die Wiener Werkstätte!Glanz und Elend, Erfolg und Ruin: Die packende Geschichte der Primavesi-Frauen zwischen Olmütz, Wien und Montréal – zwei Leben für die Kunst.Mäda Primavesi senior und junior waren selbstbestimmte, eigenwillige Frauen, der Kunst und dem Kunstgewerbe verschrieben. Gustav Klimt hat sie beide porträtiert. Die Mutter wagt sich, nachdem sich ihr Mann Otto ruiniert hatte, selbst in die Unternehmensführung der Werkstätte, wirft ihre Person und ihr Vermögen in die Waagschale. Die Tochter geht eigene Wege, widmet sich ebenfalls dem Kunstgewerbe, wandert nach dem 2. Weltkrieg aus, verbindet die Liebe zu Kindern mit erfolgreicher Gründung und Führung eines Kinderheims in Kanada. Die Primavesis – zwei außergewöhnliche Frauen, die ihrer Zeit voraus waren. Hardcover304 SeitenText in GermanKremayr & Scheriau, 20235 1/3 x 8 1/2 InchesISBN 9783218013048Biografie, Wiener Werkstätte

Mäda & Mäda: Gustav Klimt, die Wiener Werkstätte und die Familie Primavesi

Von Jürgen Joseph Kaumkötter Jürgen Kaumkötter zeigt, welche große Bedeutung das als "Selbstbildnis mit Judenpass" bekannt gewordene Werk von Felix Nussbaum für die Holocaust-Kunst hat.Im Jahr 1943 malt der 39-jährige Felix Nussbaum ein kleinformatiges Selbstbildnis. 1944 versteckt er es in einem Depot in Brüssel. 1975 gerät es in die Sammlung des Kulturgeschichtlichen Museums Osnabrück und damit in die Stadt, von der er sich mit diesem Bild entschieden distanzierte. Heute ist das als "Selbstbildnis mit Judenpass" bekannte Porträt eines der berühmtesten Kunstwerke des 20. Jahrhunderts und gilt als Symbol der Verfolgung der Juden Europas. Seine herausragende künstlerische Qualität erfährt jedoch kaum Wertschätzung. Ein ikonographisch-biografisches Deutungsmuster engt bis heute die Wahrnehmung des Malers Nussbaum ein und verstellt den Blick auf das Meisterwerk. Jürgen Joseph Kaumkötter entwickelt auf der Basis seiner langjährigen Forschungen zur Kunst aus dem politischen Territorium der Verfolgung durch das NS-Regime einen neuen methodischen Ansatz zur Beurteilung der Holocaust-Kunst. Eine Rückbesinnung auf vor-ikonologische kunsthistorische Methoden – ohne die "modernen" Techniken zu vernachlässigen – ermöglicht dabei einen freieren Blick auf das Genre. Jetzt ist ein Umdenken über den Umgang mit der Holocaust-Kunst an der Zeit.Hardcover352 Seiten, 140 FarbabblidungenText in GermanWallstein verlag GmbH, 20236.5x 9.5 inchesISBN 9783835350298Neue Sachlichkeit, Surrealismus

Felix Nussbaum und die Holocaust-Kunst: Das Selbstbildnis mit Judenpass

von Thomas Richter Christian Schad – Bausteine zur Biographie (Band 1) Das in Aschaffenburg, der Wahlheimat des Künstlers, erhaltene Privatarchiv Christian Schads sowie der mehr als 3.200 Werke umfassende Nachlass erlauben erstmals einen Gesamtüberblick über das Schaffen des international anerkannten ›Meisters der Neuen Sachlichkeit‹. Exemplarisch werden die Ziele und Strategien eines Künstlers in ihrem Zeitkontext zwischen Erstem Weltkrieg, Weimarer Republik, NS-Diktatur und deutscher Nachkriegszeit dargestellt.Christian Schad – Bildlegenden und Texte (Band 2)Christian Schad, berühmter Vertreter der Neuen Sachlichkeit und ›Erfinder‹ der Schadographie, verfasste als umfassend gebildeter und interessierter Literat in Jahrzehnten zahlreiche Texte zur Kunst sowie Kurzgeschichten und Gedichte, esoterische und okkultistische Studien, die einen neuen Zugang zu seinem bildkünstlerischen Schaffen eröffnen. Neben einer Auswahl aus diesen Texten werden auch erstmals Schads eigene Interpretationen seiner Hauptwerke, die 54 »Bildlegenden«, vollständig publiziert und abgebildet.HardcoverVolume 1: 479 pages; Volume 2: 176 pagesText in GermanImhof Verlag, 202010.35 x 12.72 InchesISBN 9783731907909Monographs

Christian Schad: Künstler im 20. Jahrhundert (2 Volume Set)

von Cathrin Klingsöhr-Leroy Künstlerbildnisse im Kreis von Brücke und Blauem Reiter Die Künstlergruppen Brücke und Blauer Reiter wollten die Welt mit ihren Bildern verändern. Wer waren diese Revolutionäre der Kunst und wie sahen sie sich selbst? Der Band zeigt Selbstbildnisse der Malerinnen und Maler sowie Porträts und Fotos, die sie gegenseitig von sich fertigten, und spürt so der Entwicklung eines radikal neuen Künstlerselbstverständnisses nach.Indem Malerinnen und Maler der Avantgarde den Bruch mit dem traditionellen Kunstbegriff provozierten, mussten sie sich selbst neu erfinden. Dieses neue, zunehmend individualisierte Selbstverständnis, das sich in den Porträts niederschlägt, spiegelt sich auch in Tagebüchern, Briefen, Programmen und Streitschriften. Die Gegenüberstellung der unterschiedlichen Bildnisse zeigt den spannenden Prozess der Selbstinszenierung, das Ringen mit Traditionen, das Gemeinsame der Künstlerfreunde, aber auch ihr Bedürfnis nach Abgrenzung.Hardcover152 SeitenText in GermanHirmer Verlag GmbH, 20229.5 x 12 x 1 inchesISBN 9783777437927German Expressionism, Brücke und Blauer Reiter

Ich Bin Mein Stil

von Karin Althaus, Sarah Bock, Lisa Kern, and Melanie WittchowDie Vielgestaltigkeit von Lebensläufen während der Weimarer Republik, der Zeit des Nationalsozialismus bis zur ersten documenta 1955 in der noch jungen Bundesrepublik Deutschland stehen im Zentrum der Publikation. Die Biografien der Künstler*innen berichten von Verfolgungsschicksalen und abgebrochenen Karrieren, Widerstand und Anpassung. Daneben werden das Zeitgeschehen und institutionelle Bedingungen thematisiert. Zahlreiche Autor*innen beleuchten Themen, die seit einigen Jahren intensiv erforscht werden. Die gewählten Schwerpunkte orientieren sich an der Sammlungs- und Ausstellungsgeschichte des Lenbachhauses. Damit ergibt sich ein Fokus auf die Kunststadt München, ergänzt durch prägende nationale und internationale Phänomene. Paperback 424 SeitenText in Germande Gruyter, 20229.40 x 6.60 x 1.20 inchesISBN 9783422990661

Kunst und Leben: 1918 bis 1955

Von Thomas Richter Das Werk Christian Schads (1894-1982) ist geprägt von künstlerischem Experimentieren, einer permanenten Auseinandersetzung mit wechselnden Stilen und einem rastlosen Leben mit vielen Auslandsaufenthalten. In den 1920er und 1930er Jahren entstanden die Bilder, die der Gesellschaft der Goldenen Zwanziger schonungslos den Spiegel vorhielten. Es sind diese Hauptwerke der Neuen Sachlichkeit, die besonders in Erinnerung geblieben sind.Hardcover96 SeitanText in GermanWienand Verlag, 20224.96 x 0.59 x 7.32 inchesISBN 9783868325737New Objectivity, Christian Schad

Christian Schad

Von Kobi YamadaIllustriert von Gabriella Barouch Diese Geschichte möchte dir zeigen, wie viele Begabungen in dir schlummern. Lerne dich kennen, träume und lass dich von dir und dem Leben überraschen. Vielleicht, ja vielleicht, wirst du deine kühnsten Träume übertreffen ...Also available in English here.Hardcover44 SeitanText in GermanAltersempfehlung 4-8Wimmelbuchverlag, 201912.1 x 0.5 x 8.6 inchesISBN 9783947188857 Children's Book

Vielleicht

Von Vicki Baum Eine fantastische Wiederentdeckung der legendären Grande Dame des Gesellschaftsromans: Vicki Baums Zwischenfall in Lohwinckel in einer großartig gestalteten Neuausgabe. Eine Autopanne mit Folgen: Drei mondäne Berliner kommen auf der Landstraße von der Fahrbahn ab und stranden im provinziellen Lohwinckel – der Auftakt eines vergnüglichen Reigens, der die Herzen der Lohwinckler in Wallung und die Ordnung der Stadt ins Wanken bringt. Zwischenfall in Lohwinckel ist ein meisterhaftes Beispiel für Vicki Baums erzählerisches Können, das kluge Gesellschaftsanalyse mit bester Unterhaltung verbindet.Paperback368 SeitanText in GermanKiWi-Taschenbuch, 2021Originally published in 19520.98 x 7.48 x 4.92 inchesISBN 9783462001365 Literature, Novel

Zwischenfall in Lohwinckel

Von Michael Ende Momo, ein kleines struppiges Mädchen, lebt am Rande einer Großstadt in den Ruinen eines Amphitheaters. Sie besitzt eine außergewöhnliche Gabe: Momo hört den Menschen zu und schenkt ihnen Zeit. Doch eines Tages rückt das gespenstische Heer der grauen Herren in die Stadt ein. Sie haben es auf die kostbare Lebenszeit der Menschen abgesehen und Momo ist die Einzige, die der dunklen Macht der Zeitdiebe noch Einhalt gebieten kann. Also available in English Hardcover303 pagesAge Range: 9-12 yearsText in GermanThienemann, 20215.6 x 1.2 x 8.7 inchesISBN 9783522202756Children, Books in German

Momo [Hardcover]

By Jens Müller Through the turbulent passage of time, graphic design—with its vivid, neat synthesis of image and idea—has distilled the spirit of each age. Surrounding us every minute of every day, from minimalist packaging to colorful adverts, smart environmental graphics to sleek interfaces: graphic design is as much about transmitting information as it is about reflecting society's cultural aspirations and values. With his sweeping knowledge of the field, author Jens Müller curates the standout designs for each year, a running sequence of design milestones. This collection of important graphic works represents a long-overdue reflection on the development of a creative field constantly changing and challenging itself. These key pieces act as coordinates through contemporary history, helping us trace the sheer influence of graphic design on our daily lives.Hardcover512 pagesText in English and GermanTaschen, 20226.54 x 1.65 x 8.9 inchesISBN 9783836588065Graphic Design, Design History

The History of Graphic Design: 1890-Today

Edited by René SpitzPhotographs by Hans G. ConradPrefaces by Volker Troche and Alexander Wetzig A rare and intimate portrait of Albers in the classroom Legendary for his tenure at the Bauhaus, Black Mountain College and Yale, Josef Albers (1888–1976) was one of the most influential art educators of the 20th century. Between 1953 and 1955, Albers taught several preliminary design courses at the Ulm School of Design (HfG) in Germany. Swiss photographer Hans G. Conrad (born 1926), then a student at HfG, documented Albers’ teaching in an extensive series of over 400 photographs, depicting his lectures to and interactions with the students. These images are published here for the first time in their entirety. Juxtaposed with around 80 works on paper by Conrad from Albers’ exercise on “Interaction of Color,” they create a multifaceted and lively portrait of Albers in action teaching the fundamentals of art and design. Hardcover302 pagesText in German and EnglishWalther Koenig, 20219.8 x 1 x 9.1 inchesISBN 9783753300634Monographs

Interaction of Albers

By Edgar Stach"Vielmehr setzt sich Autor Edgar Stach mit den Gebäuden des berühmten Architekten Ludwig Mies van der Rohe auseinander, setzt sie in einen historischen Kontext und bietet dem Leser eine Fülle an Details. So finden sich zu den Gebäuden nicht nur Fotos und Grundrisse, sondern auch dreidimensionale Modelle einzelner Wände mit Hinweisen zum Baumaterial. [...] Zum flüchtigen Durchblättern ist das Buch nicht geeignet, es will gelesen und verstanden werden. Wer sich damit befasst, sollte sich ein wenig in der Materie zuhause fühlen. Dann nämlich lohnt es sich und bringt den Bauhaus-Architekten seinem Leser näher."—Iris JockschatEs ist unbestritten, dass Mies van der Rohe als einer der bedeutendsten Architekten der Moderne gilt. Aber wie verhalten sich seine Überlegungen und Ideale zur Architektur in seinem gebauten – und teils auch ungebauten – Werk? Dieser Frage geht das Buch anhand von 14 Projekten Mies‘ nach. Dabei stehen Detaillierung und Materialwahl im Vordergrund. Die Bauten umfassen, beim Haus Esters und Haus Lange (1927-30) beginnend, über das Haus Tugendhat (1928-30), den Barcelona-Pavillion (1928-29), das Farnsworth House (1946-51), den Lake Shore Drive (1948-51) bis hin zur Neuen Nationalgalerie (1962-68), mehrere Jahrzehnte Mies‘ Wirkens und sowohl seine deutsche, als auch seine amerikanische Schaffensphase.Sämtliche Zeichnungen sind durch den Autor einheitlich neugezeichnet.Wie verhalten sich Mies' Überlegungen und Ideale zur Architektur zu seinem gebauten – und teils auch ungebauten – Werk? Dieser Frage geht das Buch anhand von 14 Projekten nach. Dabei stehen Detaillierung und Materialwahl im Vordergrund.Hardcover144 pagesText in GermanBirkhauser Architecture, 20178.75 x 0.75 x 11 inchesISBN 9783035611564Architecture

Mies Van Der Rohe: Space. Material. Detail

Original Price: $15.75 UP TO 20% ADDITIONAL SAVINGS FOR MEMBERS By Alexander Lernet-Holenia You are holding a reproduction of an original work published before 1923 that is in the public domain in the United States of America, and possibly other countries. You may freely copy and distribute this work as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of work. This book may contain prior copyright references, and library stamps (as most of these works were scanned from library copies). These have been scanned and retained as part of the historical artifact. This book may have occasional imperfections such as missing or blurred pages, poor pictures, errant marks, etc. that were either part of the original artifact, or were introduced by the scanned process. We believe this work is culturally important, and despite the imperfections, have elected to bring it back into print as part of our continuing commitment to the preservation of printed works worldwide. We appreciate your understanding of the imperfections in the preservation process, and hope you enjoy this valuable book.Paperback40 pagesText in German Nabu Public Domain Reprints Originally published in 19217.5 x 9.8 inches ISBN 9781279757017Fiction

Pastorale...

By Rainer Maria RilkeTranslated by Alfred Corn Rainer Maria Rilke's Duino Elegies are one of the greatest literary masterpieces of the twentieth century. Begun in 1912 while the poet was a guest at Duino Castle on the Adriatic Sea and completed in a final bout of feverish inspiration in 1922, the ten elegies survey the mysteries of consciousness, whether human or animal, earthy or divine. Poet and translator Alfred Corn brings us closer to Rilke's meaning that ever before and illuminates the elegies' celebration of life and love. Also included are a critical introduction exploring the nuances of the translation, several thematically linked lyrics, and two of the "Letters to a Young Poet" to complete the volume. Paperback144 pagesText in German and EnglishW.W. Norton and Company, 2021Originally published in 19235.5 x 0.5 x 8.3 inchesISBN 9781324005407Poetry

Duino Elegies: A New and Complete Translation

Von Hans FalladaFalladas großer Klassiker über das Inflationsjahr 1923 erschien zu Lebzeiten des Autors zuerst in einer zweibändigen Ausgabe und liegt mit dieser Neuausgabe ebenfalls wieder zweibändig vor. "Das Land in Brand" lautet der Untertitel des hier vorliegenden zweiten Bandes.Paperback468 pagesText in German LIWI Literatur- und Wissenschaftsverlag, 2019Orginally published in 19376.7 x 8.7 inches ISBN 9783965422322Fiction

Wolf unter Wölfen

By Andreas PlatthausEr prägte das von Walter Gropius gegründete Bauhaus, dem er als einziger Meister vom ersten bis zum letzten Tag angehörte – von 1919 bis zur Auflösung durch die Nationalsozialisten 1933 –, wie kaum ein Zweiter. Mit seinen Freunden Paul Klee und Wassily Kandinsky revolutionierte er die Kunst. Später wurde er so populär und von der Alltagskultur eingemeindet, dass man Bilder von ihm als Plakate bei einem großen schwedischen Möbelhaus kaufen konnte: Lyonel Feininger. 1871 in New York geboren, hielt er sich von seinem siebzehnten Lebensjahr an fast ein halbes Jahrhundert lang in Deutschland auf. Den Großteil dieser Zeit verbrachte er in Berlin, wo sich auch die rätselhaftesten Episoden seines Lebens abspielten. Warum blieb er, obwohl als "feindlicher Ausländer" registriert, während des Ersten Weltkriegs? Und warum verließ er, obwohl mit einer Jüdin verheiratet und Vater dreier Söhne, Nazi-Deutschland erst 1937? In der Persönlichkeit des Malers spiegelt sich das Dilemma einer doppelten Exil-Existenz im 20. Jahrhundert.Andreas Platthaus, der für dieses Buch zahlreiche Archivbestände auswerten konnte, erzählt das Leben eines Mannes, der sich im steten Zwiespalt zwischen amerikanischem und deutschem Selbstverständnis befand.Hardcover448 pagesText in GermanRowohlt Berlinm, 20215.7 x 8.6 inchesISBN 9783737101165Biography

Lyonel Feininger - Porträt eines Lebens

Von Sandra Tretter und Peter Weinhäupl Weithin als inspirierende Frau an Gustav Klimts Seite bekannt, gilt Emilie Flöge als eine der stilbildenden Modeschöpferinnen im Wien der Jahrhundertwende. Ihr Salon "Schwestern Flöge" im Haus Casa Piccola in Wien wurde rasch zum modischen Hotspot des Wiener Bürgertums. Emilie Flöge trug die Kreationen ihres Salons auch selbst und setzte vor allem mit dem sogenannten Reformkleid modische Impulse abseits gesellschaftlicher Normen. Das Leben der erfolgreichen und unabhängigen Geschäftsfrau in Wien und am Attersee, Klimts Korrespondenz an seine Gefährtin, die Urlaubs-Schnappschüsse wie auch die Porträts berühmter Fotostudios sind darin ebenso thematisiert wie Emilies Leidenschaft für Schmuck und Textilien oder ethnologische Impulse, die sowohl Klimt als auch Flöge inspirierten.Paperback143 Seiten | 200 illustrations Text in German Brandstätter Verlag, 20168 x 8 inchesISBN 9783710600708Biography, Vienna, Austrian History

Emilie Flöge - Reform der Mode, Inspiration der Kunst, Edition Klimt, Band 3

By Martina Bauer Grafiker, Designer, Mosaik- und Glaskunstler, Entwerfer fur Denkmaler, Grabkunst, Innenarchitektur. Leopold Forstner (1878 - 1936) war ein Meister seiner Disziplin. Er interpretierte die Mosaik- und Glaskunst neu und fuhrte sie einer Renaissance zu. Forstner war ein Universalkunstler, der die Kreativitat eines Kunstlers und die Perfektion eines Kunsthandwerkers in einer Person vereinte. Als Maler und Grafiker ware er einer unter vielen gewesen, als Mosaik-, Glas- und Materialkunstler war er ein Visionar. Sein Talent, Entwurf und Umsetzung zu verschmelzen und im Material zu denken, brachte ihm viele Auftrage namhafter Kunstgrossen und Architekten ein, wie etwa Gustav Klimt, Kolo Moser, Otto Wagner und Josef Hoffmann. Das Buch blickt auf die Stationen seines Lebens, auf die Projekte und Meilensteine im Schaffen dieses Kunstlers, der nicht mude wurde, sich immer wieder neu zu erfinden. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Paperback247 pagesText in German Bohlau Verlag, 20168.3 x 9.5 inchesISBN 9783205200871Monograph, Design, Mosaic

Leopold Forstner (1878-1936): Ein Materialkunstler Im Umkreis Der Wiener Secession

By Walburga Krupp Edited by Angelika Affentranger-KirchrathSwiss artist Sophie Taeuber-Arp (1889–1943) was a pioneer of the twentieth-century avant-garde. Remarkably versatile and immensely gifted, she produced an oeuvre that encompasses the entire range of the modernist movement, from applied and fine art and dance to architecture, interior design, and teaching.This volume offers a close look at one of Taeuber-Arp’s most important works, Equlibre. Created in 1931, it marked the beginning of Taeuber-Arp’s career as an accomplished painter, as she moved away from figuration to focus on shape and color. Circle, square, and rectangle would define her future vocabulary. While in her earlier textiles she had used multiple shades and hues, she now reduced her palette to primary colors alongside black and white, signaling a markedly changed sense of color. The painting’s title, assigned after Taeuber-Arps death, emphasizes her constant striving for an ideal balance of color, shape, and indeed all the elements in her paintings. From there, she sets out to explore movement, circles, and spaces, and later gradations and lines. Equilibre, a landmark of Taeuber-Arp’s oeuvre, looks ahead to her future subject matter, while at the same time referencing her earlier work; this volume helps us understand Equilibre, and, through it, the entirety of Taeuber-Arp’s career.Hardcover96 pages | 39 illustrations Text in English and GermanScheidegger & Spiess, 20208.8 x 10 x 0.6 inchesISBN 9783858816627Artist Monographs, Painting, Avant-Garde

Sophie Taeuber-Arp – Equilibre: Landmarks of Swiss Art

By Ludwig Wittgenstein Translated by Bettina FunckeIntroduction by Désirée Weber Wittgenstein's dictionary for children: a rare and intriguing addition to the philosopher's corpus, in English for the first time. "Wittgenstein’s keen interest in how his students were learning the use of words and their spelling becomes clear through his justifications and explanations provided in the dictionary’s preface. His meticulous choices and attention to detail in how to construct the book helped to “guard [the student] against confusions in the best way possible.”—Désirée Weber, Lapham's Quarterly"A compelling artifact of a brilliant philosopher."—Thessaly La Force, T Magazine"I had never thought the dictionaries would be so frightfully expensive. I think, if I live long enough, I will produce a small dictionary for elementary schools. It appears to me to be an urgent need." —Ludwig WittgensteinIn 1925, Ludwig Wittgenstein, arguably one of the most influential philosophers of the 20th century, wrote a dictionary for elementary school children. His Wörterbuch für Volksschulen (Dictionary for Elementary Schools) was designed to meet what he considered an urgent need: to help his students learn to spell. Wittgenstein began teaching kids in rural Austria in 1920 after abandoning his life and work at Cambridge University. During this time there were only two dictionaries available. But one was too expensive for his students, and the other was too small and badly put together. So Wittgenstein decided to write one.Word Book is the first-ever English translation of Wörterbuch. This publication aims to encourage and reinvigorate interest in one of the greatest modern philosophers by introducing this gem of a work to a wider audience. Word Book also explores how Wörterbuch portends Wittgenstein's radical reinvention of his own philosophy and the enduring influence his thinking holds over how art, culture and language are understood.Word Book is translated by writer and art historian Bettina Funcke, with a critical introduction by scholar Désirée Weber, and accompanied with art by Paul Chan.Hardcover 96 pagesText in German and EnglishBadlands Unlimited, 20205.7 x 0.6 x 8.2 inches ISBN 9781943263240 Theory, Philosophy, Education

Word Book

Von Margret Greiner Vom Modell der Wiener Moderne zur erfolgreichen New Yorker Galeristin: Die Romanbiografie einer außergewöhnlichen Frau im 20. Jahrhundert, illustriert mit Bildern und historischen Fotografien. Hardcover304 pagesText in German Verlag Kremayr & Scheriau, 20195.5 x 1 x 8.7 inches ISBN 9783218011853 Art History, Biography

Ich will unsterblich werden!: Friederike Beer-Monti und ihre Maler

Text: Michael Beck, Ute Eggeling, Bettina Kaufmann, Angelika Katzlberger, Ivan Ristic, Andrea Winkler, Hans-Peter Wipplinger Zu Beginn des 20. Jahrhunderts wurde die Emotion zum Stilmittel; Beobachten hieß Empfinden. Jenseits von allen akademischen Kanons bannten junge Rebellen aus der Dresdner Künstlergemeinschaft "Brücke" Seelenlandschaften auf die Leinwand. In Auflehnung gegen die industrialisierte Gesellschaft und ihre Konventionen strebten sie zudem eine naturbezogene Lebensreform an. Der Umkreis der Herausgeber des Münchner Almanachs Der Blaue Reiter begab sich währenddessen auf die Suche nach einer neuen Innerlichkeit in der Kunst, die das rein Intuitive gleichermaßen gelten ließ wie die kultivierte Vernunft. Den Farben kam dabei eine entscheidende Rolle zu: Ob grell leuchtend oder dämmrig und trüb, wirkten sie anstelle der Helldunkelkontraste als Hauptvehikel der Bilddramaturgie. Dass die Werke des deutschen Expressionismus bis heute nichts an ihrer suggestiven Wirkung eingebüßt haben, zeigt die vorliegende, begleitend zur gleichnamigen Ausstellung im Leopold Museum erscheinende Publikation mit Beiträgen des Kurators Ivan Ristic, Michael Beck, Bettina Kaufmann, sowie einem literarischen Essay von Angelika Winkler zu Marianne von Werefkins Werk L'Allée. Auf 224 Seiten werden rund 120 Exponate, darunter Werke von Emil Nolde, Max Pechstein, Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Wassily Kandinsky, Alexej von Jawlensky, Marianne von Werefkin, August Macke, Franz Marc, Paula Modersohn-Becker, Paul Klee und Lionel Feininger aus der Schweizer Sammlung Braglia und der deutschen Sammlung Johenning präsentiert. Shortly after 1900, raw emotion became a stylistic device in painting in many places. Driven by instinct and in opposition to the canons of academic art, young rebels from the Dresden-based artists' association "Brücke" captured landscapes of the soul on canvas. In revolt against industrialized society and its conventions, they also aspired to a back-to-nature life reform. Meanwhile, at roughly the same time, artists associated with the Der Blaue Reiter almanac in Munich started searching for a new inner spirituality in art that allowed for both the purely intuitive and the intellectually inquisitive. Color acquired a decisive role; detached from the object, colors became the main characters in the pictorial drama. The present publication accompanying the exhibition of the same name in the Leopold Museum shows that the works of German Expressionism have lost none of their suggestive effects to date, with contributions by curator Ivan Ristic, Michael Beck, Bettina Kaufmann, and a literary essay by Angelika Winkler on Marianne von Werefkin's work L'Allée. It features predominantly small-format works by outstanding artists including Max Liebermann, Lovis Corinth, Christian Rohifs, Paula Modersohn-Becker, Max Pechstein, Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Otto Mueller, Wassily Kandinsky, Gabriele Münter, Alexej von Jawlensky, Marianne von Werefkin, August Macke, Franz Marc, Heinrich Campendonk, Paul Klee, and Lyonel Feininger. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Hardcover216 pagesText in German and EnglishVerlag Der Buchhandlung Walther Konig, 20199.25 x 11 x 1 inchesISBN 9783960987000Expressionism

Deutscher Expressionismus / German Expressionism

Von Sandra Tretter und Peter Weinhäupl (Hg.) Die Klimt-Foundation widmet den vierten Band der Edition Klimt der sinnlich-emotionalen Naturverbundenheit des Malers. Gustav Klimt (1862-1918) führte zeit seines Lebens einen künstlerischen Dialog mit den Formen und Farben der Natur. Üppig tragende Obstbäume, blühende Wiesen und mystiche Waldeinblicke charakterisieren sein florales Werk und spiegeln wohl auch seine tatsächliche Sehnsucht wider - nach einem sorgenfreien, genussvollen Leben im zauberhaften Gartenparadies, das "einem Sternenhimmel gleicht". Das vorliegende Buch beleuchtet - vor dem Hintergrund des "blühenden" Jugendstils und der Gartenbewegungen um 1900 - Klimts sensible Auseinandersetzung mit der Welt der Blumen, Bäume und Blüten, ausgehend von seinen frühen realistischen Waldansichten hin zu den moderngewagten Bildausschnitten der berühmten Attersee-Landschaften und Gartenbildnisse bis zu den späten Porträts mit floralem Dekor. Inspiriert durch österreichische Wegbereiter und internationale Strömungen fand der Jugendstilkünstler seinen charakteristischen Stil. Vor allem aber bereicherten der Hinterhofgrünraum seines Josefstädter Ateliers, der verwunschene Künstlergarten im Biedermeieratelier in Hietzing und sein motivisch ausgiebigster "Sehnsuchtsort" Attersee Klimts Kunstnatur. Paperback155 pagesText in GermanBrandstätter Verlag, 201920.3 x 1.5 x 20.4 cmISBN 9783710601163Artist Monograph, Landscape Painting

Gustav Klimt: Florale Welten

By Alfred Döblin August Sander’s "Face of Our Time" is a legendary classic among photography books. Published in 1929, hailed by the press, writers, and artists such as Walter Benjamin and Walker Evans, it soon fell victim to Nazi censorship. Presenting the book, its history, and its resonance, this new publication features the original selection of portraits, Alfred Döblin’s introduction, and some 80 reviews published between 1929 and 1933. Hardcover245 pagesText in GermanSchirmer/Mosel Verlag Gm, 20198.4 x 1.1 x 11.5 inchesISBN 9783829608657Artist Monographs, Photography, Portraiture

Antlitz der Zeit: 60 Fotos Deutscher Menschen

Von Otfried Preußler Ein neues Abenteuer vom Hotzenplotz aus den Anfängen seiner Räuberkarriere, für Kinder ab 6 Jahren. Ursprünglich von Otfried Preußler als Puppenspiel geschrieben, wiederentdeckt und zur Vorlesegeschichte ergänzt von Susanne Preußler-Bitsch. Üppig und in Farbe illustriert.Wachtmeister Dimpfelmoser steht der Schweiß auf der Stirn. Grund dafür: Der berüchtigte Räuber Hotzenplotz ist mal wieder ausgebrochen. Was für eine Katastrophe! Denn jeder weiß: Der Räuber Hotzenplotz ist der gefährlichste Räuber im ganzen Landkreis. Seppel und Kasperl sind fest entschlossen, den Räuber wieder einzufangen—und haben eine grandiose Idee. Sie wollen ihn ein für allemal auf den Mond schießen! Also available in English. Hardcover58 pagesAge range: 5-9Text in GermanThienemanns (K.) Verlag, 2018Originally published in 19626.9 x 0.5 x 9.6 inchesISBN 9783522185103Humor, Illustrated Novel, Adventure

Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete (German Edition)

Original Price: $65 UP TO 20% ADDITIONAL SAVINGS FOR MEMBERS By Christoph Thun-Hohenstein and Rainald FranzOtto Prutscher (1880-1949) was an architect and a designer in all applied arts media, as well as an exhibition designer, teacher and member of all the important arts and crafts movements, from the Secession to the Wiener Werkstätte and the Werkbund. The MAK - Museum of Applied Arts in Vienna—possesses a comprehensive graphic bequest and many significant objects from Prutscher's design oeuvre. Selected examples of Prutscher's creative work document his long-lasting influential role as a designer and artistic adviser for decorative art companies from Johann Loetz to Thonet. The publication conducts an audit of Prutscher's work as a pacemaker of Viennese modernism—over twenty years since the last show in Vienna and seventy years on from his death. Paperback160 pagesText in English and German Arnoldsche Verlagsanstalt, 20198.4 x 0.7 x 10.2 inchesISBN 9783897905696Artist Monograph, Architecture, Design

Otto Prutscher: Universal Designer of Viennese Modernism

Von Magdalena M. Moeller Der Band versammelt Spitzenwerke von Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Ernst Ludwig Kirchner, Max Pechstein und Otto Mueller aus dem reichen Bestand des Brücke-Museums Berlin. Sie werden in einen spannungsreichen Dialog mit den im Oldenburger Land entstandenen Werken der Künstlergruppe gesetzt. Von 1907 bis 1912 kamen Schmidt-Rottluff, Heckel und Pechstein immer wieder ins abgelegene Nordseebad Dangast. Hier vollzogen sie den Wechsel vom pastosen Farbauftrag der frühen Werke zum die Tradition der Raumillusion hinter sich lassenden Flächenstil. Es entstanden einige Hauptwerke des epochemachenden Brücke-Stils. Der Band ist eine Hommage an die faszinierende Geschichte der Brücke im Oldenburger Land. Glanzstücke aus dem Brücke-Museum geben in einem Rausch aus Farben einen Querschnitt durch das Schaffen der Künstlergruppe. Meisterliche, von und nach Dangast gesandte Künstlerpostkarten bilden den spontanen wie intimen Gegenpol zu den großformatigen Hauptwerken. Please note that Rare/Out-of-Print titles are very limited in stock. Hardcover160 pages | 118 illustrationsText in GermanHirmer, 20177.7 x 9.8 inchesISBN 9783777426693Expressionism

Die Welt in Diesen Rauschended Farben

Original Price: $39.95 UP TO 20% ADDITIONAL SAVINGS FOR MEMBERS By Hermann Mayer and Brigitte Salmen James Loeb (1867-1933), the son of a German-Jewish banker in New York, followed his artistic and historical inclinations and used his tremendous financial wealth for the purpose of cultural and social philanthropism. This publication examines the patron's life and work and outlines his scholarly achievements. Hardcover240 pagesText in German and English Hirmer, 20188.2 x 1 x 11.8 inchesISBN 9783777430263Art History, Biography

James Loeb: Collector and Patron in Munich, Murnau and Beyond

Von Erich KästnerIllustriert bei Walter Trier Zum ersten Mal darf Emil allein nach Berlin fahren. Seine Großmutter und die Kusine Pony Hütchen erwarten ihn am Blumenstand im Bahnhof Friedrichstraße. Aber Emil kommt nicht. Während die Großmutter und Pony Hütchen noch überlegen, was sie tun sollen, hat Emil sich schon in eine aufregende Verfolgungsjagd gestürzt. Quer durch die große fremde Stadt, immer hinter dem Dieb her, der ihm im Zug sein ganzes Geld gestohlen hat. Zum Glück bekommt Emil bald Unterstützung: von Gustav mit der Hupe und seinen Jungs. For the first time Emil may go only to Berlin. His grandmother and the cousin Pony Hütchen expect him in the flower stand in the railway station Friedrichstrasse. But Emil does not come. While the grandmother and Pony Hütchen consider what they should do, Emil has already rushed in an exciting wild chase. Straight through the big foreign city, always behind the thief which has stolen all his money on the train. Fortunately Emil soon receives support: from Gustav with the honks and his Jungs. Hardcover171 pagesAge range: 6 and upText in German Atrium Publishing House, 20186.1 x 0.9 x 8.1 inchesISBN 9783855356034Adventure, Juvenile Fiction

Emil und die Detektive

Von Erich KästnerIllustriert bei Walter TrierEs ist schon merkwürdig, wenn sich zwei Mädchen in einem Ferienheim gegenüberstehen und feststellen, dass sie sich gleichen wie ein Ei dem anderen. Luise Palfy aus Wien hat zwar lange Locken und Lotte Körner aus München zwei geflochtene Zöpfe—das ist aber auch wirklich der einzige Unterschied. Sie beschließen, dem Geheimnis ihrer Ähnlichkeit auf den Grund zu gehen: Luise fährt als Lotte nach München zurück und Lotte als Luise nach Wien. Hardcover171 pagesAge Range: 6 and upText in German Atrium Publishing House, 2018Originally published in 19496.1 x 0.9 x 8.1 inchesISBN 9783855356058Adventure, Juvenile Fiction

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